画面虚实完全根据需要来控制，如风景当中的雨雾天气，画时需要湿而虚的画法多一些才能出现自然效果，而阳光明媚的情况下则相反。今天就和大家就来聊聊,色彩静物,的虚实该如何绘画?

该如何掌握色彩静物虚实的画法

   画静物无节制地制造虚和实必然会带来以下的结果：画面“死板”，画中物体面面俱到，采用大量干画法，紧紧抓住物体的前后左右不放松，环境与主体处处抠得像木雕;画面物体虚无缘渺，在技法上过多使用湿画法，水色渗流，物体形象含混不清，使画面一塌糊涂

1、先深后浅：

   般作画先从主体物的暗面或深色画起，进而画灰面、亮面，这样色彩容易比较;

2、先薄后厚：

   铺大色调，用色宜薄，类似水彩画法，这样，可画得快些，既是不准，也容易修改，深色画薄些，容易表现空间;

3、先简单后丰富：

   开始铺大色调，主要抓基本色相，调色种类不可多，要概括，然后通过多层的深入刻画，使色调逐渐丰富微妙;

4、先大后小：

   先画对色调影响大的色块或主体物的色调，也可先画色感鲜明之物，把握大的色块，以此为准，通过比较画准其它部分色彩;

5、先色后形：

   开始不要因形的制约而谨小慎微，应大胆的凭第一印象，迅速铺出大的色彩印象，随着作画的深入形色兼顾，主次分明。

   画面中的虚实处理没有固定的规定，主要是依画者的感觉灵活掌握，画面的虚实关系需在画面整体的范围内，应该实的地方则实，应虚的地方大胆地虚，实有刀砌斧劈之力度，虚有线断气不断、意到笔不到之妙境，使画面有强有弱，有刚有柔，充满生机和变化。